路南,电子音乐制作人,影视配乐制作人。在电子乐与影视配乐等领域都积累了丰富的音乐制作经验。曾先后为网易《楚留香》打造主题曲,腾讯游戏《QQ炫舞》配乐,并多次与中国共青团中央合作。先后音乐授权与2023年亚洲杯申办宣传、四川省博物院、天猫双十一等等。其代表作包括《史诗中国》、《流浪星球》、《吴钩行》、《华山铭》等作品,以及近日与美国影视配乐作家Richie Kohan合作发行的史诗原声《300 Spartans》。
“路南每一次的新作都能另人带来惊喜,他愿意尝试融合不同风格,打破固定框架来挑战自己。”
- mAjorHon
“路南是一个创造力极强的制作人,试图挑战传统框架和流派,天马行空的想法让人惊叹。”
- Richie Kohan
或许对路南来说,挑战自我一直是他音乐创作的一大动力。早在几年前的曲目就与荷兰厂牌进行了单曲签约,并成功入围EDC主题曲十强。可以说在音乐创作的初期,就站在一个颇有高度的起点。
但是纵观他的音乐历程我们又不难发现:他一直在一步步的挑战与征服不同的音乐风格,打破固定框架以寻求挑战。采访中,他说过最多的几个词就是:创新、尝试、挑战。对音乐的不断追求已经构成了他音乐生活的一部分。
有心的朋友不难发现,路南很早就开始尝试拓宽自己的音乐风格乃至体系,对原声配乐这一流派的进军也是从那时候开始的。
与网易《楚留香》合作的主题曲《吴钩行》可以说是一次非常完美的亮相。极具画面感的声音设计、完整丰富的声部、以及几乎以完全成熟的古风与民族乐器的融合,不仅完美营造了游戏中那种令人紧张与专注的气氛,还很好地把握了艺术与商业的平衡。只听音乐的话,绝想不到这是一位不到三十岁的年轻音乐人的原声配乐作品。
而他随后的作品《流浪星球》让人意外的是,这次他又选择了与古风武侠不同的新题材来进行挑战:科幻史诗。无论是在哪种形式的影音创作中,涉及科幻元素的作品普遍会更难一些。因为这涉及到想象力与创作技巧的双重挑战。不仅绝对不能使用过时的素材及内容,还要给人以科幻感。
但是最终呈现的效果来说,路南再次获得了成功。整首歌宛如一篇宇宙迁徙的浩荡诗歌,震撼人心。路南用短短四分钟的时间,描绘了一个完整而跌宕起伏的故事。歌曲上线的短短的几天,歌曲入选网易云原创新歌榜、飙升榜,播放量一路飙升至200万,截止目前还在上涨。
路南近日发布的新作《300 Spartans》,则标志着其作品与世界一线制作接轨。新作以《300斯巴达》为故事核心,藉由音乐为我们重现了温泉关惨烈一役。
新作不仅与美国影视配乐作家Richie Kohan进行合作,还邀请到了来自Two Step From Hell(两步逃离地狱),影视界伟大作品《Victory》女主唱Merethe Soltvedt。苍凉的女声如同祭奠,也象征着命运的哀叹。如同置身远古的战场,似乎能看见每个战士的狰狞与恐惧。
问:对于创造音乐,你是如何看待的呢?
答:我觉得音乐是一门艺术,创造音乐应该把它当做一门真正的艺术品,它应该是精雕细琢的。音乐对我而言不应当是一门工作,它不是一个流水线生产的商品。我不希望迫于商业的压力改变自己的初衷,那会让自己渐行渐远,不希望音乐只是一份令甲方满意的答卷。出发点的不同会让结果天壤之别。
问:我注意到你的歌曲听着似乎与众不同,好像与传统配乐不太一样,趋于运用很多的声音设计。可以说说你的设计思路吗?
答:我不希望我的作品过度传统,也不希望它过度实验,我希望它既有自己的深度又保持良好的听感,既保持严谨的规则又不失新鲜的创造力。国内的影视原声许多都极为保守,缺少创造力。普遍以传统的钢琴大管弦为主。所以我融合了传统配器与声音设计,希望能够做出一些有区别的音乐。我觉得先进的影视原声美国有,中国也一样可以有。
问:好多热评都说你的每首音乐好像都讲了一个故事,你是如何把握音乐氛围的呢?
答:我会先看许多遍这部电影,因为对于一些有深度的电影,每次观影的体会都是截然不同的。然后截图部分我觉得特别深刻的画面。冥想一些适合的氛围和旋律作为片段,以及将影片静音情况下同步弹奏一些适合的旋律,慢慢的把他们串联到一起。
问:之前的电子乐制作经历,是否影响到了你现阶段对于原声、影视配乐的创作?
答:是的。电子音乐在思维拓展与合成器运用上给了我非常大的启发。这与传统音乐不同,勇于突破框架和固定思维以及音色设计。电子音乐的真谛可能就是创造和开拓吧。
所以当我写影视原声的时候,我不希望它是千篇一律或是非常固化老派的。我觉得它应该更天马行空。
自进军原声配乐领域以来,无论是游戏还是影视、也不论何种风格、什么样的题材,路南一直都以一种游刃有余的状态交上满意的答卷。在创作历程中,也一直保持着成熟优质的作品呈现,高水准的制作质量。国内的粉丝也有爱称其为“中国小汉斯季默”,足以见得大众对路南的认可与喜爱。
